생각의 범위, 표현의 범위

생각이나 감정은 무엇이든 가능합니다.

우리는 머릿속으로는 무슨 생각이든 할 수 있고

무슨 감정이든 느낄 수 있습니다.

예술인지의 여부나 수준을 따질 필요도 없습니다.

그냥 무엇이든 가능해야 합니다. 그게 당연하니까요.

물론 사회 구성원들이 해서는 안되는 생각, 느껴서는 안되는 감정을 정할 수도 있습니다. 그랬던 적도 있죠.

하지만 실효성도 없고(코끼리를 생각하지 말라고 하면... 코끼리만 생각나죠), 신경증 환자를 양성할 뿐입니다.

아마 여기엔 모두가 동의하실 겁니다.

문제는 표현의 범위겠죠.

이건 원칙의 문제만이 아니라 실용성의 문제도 엮여있습니다. 

최소한 표현에는 어느 정도의 제약을 걸어야 세상이 안전해진다는 생각에 동의하신다면 검열에도 동의하시겠죠.

검열의 범위를 가지고 논쟁을 할 뿐.

근데말입니다. 생각은 무한히 열려있어야 한다면서 표현에는 제약을 걸어야 할까요?

생각은 표현을 통해서 다른 생각의 발현에 기여를 합니다. 

모든 진화가 그렇듯, 생각도 다른 생각과의 교류와 경쟁을 통해서 진화하죠. 

생각이 무한한 자유를 누려야 한다는 원칙에 동의하면서 표현에는 제약을 걸어야 할까요?

매드맥스 같은 영화는 감독의 기괴한 상상에서 시작되었을 겁니다.

근데 감독이 그 상상의 단초를 얻은 건 그만큼 기괴한 만화나 소설이나

(혹자는 예술이 아니라고도 말할) 기괴한 예술품들에서겠죠.

표현된 기괴한 생각들 말입니다.

대다수의 사람들은 그게 뭔지도 모를겁니다. 

굳이 찾아보지 않는 한 그런 표현들은 구석구석에 숨어있으니까요.

표현이 타인의 권리를 침해하거나

실질적인 피해를 유발하지 않는다면

즉, 실제 행동이 아니라 그냥 표현에 불과하다면

그건 그냥 내버려둬도 문제를 일으키지 않습니다.

모든 상상이 예술이 되지는 않습니다.

하지만 예술이 발전하려면 생각과 표현의 범위를 재단받지 않아야 합니다.