아니쉬 카푸어 전시 다녀온 이야기, 내일 뭘 하면 잘했다고 소문이 날까
듀게에서 아니쉬 카푸어 게시물을 보고 오늘 전시에 다녀왔습니다.
잘 보고 왔습니다. 좋았어요. 압도하는 스케일과 강렬한 색감. 단순한 형태에서 오는 아름다움.
원래 회화보다 조각작품을 좋아하는데, 이렇게 단순한 형태에 재질의 특징을 살린 작품이 주는 우아함이라는게 이런거구나. 했어요.
듀게 모님 말씀대로 자꾸만 시선을 끄는 작품들 이었어요. 두번씩 보고나서도 그냥 가기 아쉬워 다시 한번 쭉 눈에 담고 왔을정도로요.
그리고 다큐멘터리를 상영하길래 보고 왔는데 자꾸 그런 생각이 들더라구요.
아니쉬 카푸어가 작품을 만드는 과정을 보고 있자니, 본인의 스튜디오에 작품을 제작하는 분들이 여럿 있었어요.
워낙 대형 작품을 많이 만들었고 혼자 하기에는 벅찬 양이니 당연한 것이기도 하지만,
작은 조각 작품조차 세공하시는 분이 조각 작품 하나하나를 사포질에서 페인팅까지 마무리하고 있는 걸 보자니
이게 정말 작가의 작품일까? 라는 생각이 스멀스멀 들었어요.
게다가 그 세공사분이 '아니쉬가 작품을 통해 무슨 이야기를 하고 싶은 건지 잘 알아채고 그에 맞게 작업을 해야 해요.
표면 처리를 어떻게 하느냐에 따라 작품의 성격이 완전히 달라지는 아주 중요한 문제이니까요' 라고 얘기하는 걸 듣고는 그런 생각이 더욱 강렬해졌죠.
내가 쓸데 없이 왜 이런 생각을 하고 있지? 했더니 지난 해 올해의 작가상 전시에서 보았던 김홍석 작가의 작품이 자연스럽게 떠오르더군요.
청소하시는 아주머니에게 돈을 주고 물감을 묻은 빗자루로 커다란 캔버스를 쓸어달라고 하고, 한 중학교 학생에게도 똑같은 부탁을 하죠. 마지막으로는 작가 자신이 빗자루질을 합니다.
이렇게 탄생한 세 작품을 나란히 놓고는 이 작품이 어떻게 탄생했는지 도슨트가 설명하구요.
(이 전시는 특이하게도 도슨트의 설명이 필수적으로 따라붙어야 완성되는 전시였어요. 그게 작가의 의도였다고 합니다. 도슨트도 하나의 퍼포밍이라고 보시더라구요)
그리고 과연 세 작품 모두를 김홍석 작가의 작품이라고 할 수 있을까? 뭐 이런 질문을 던지게 만들었던 것 같아요.
역사적으로 보면 그때 당시 앤디워홀의 팩토리에서 작품들을 찍어내던 것에 관련된 논쟁과 비슷한 질문일 것 같네요. 듀게분들은 어떻게 생각하시는지 궁금합니다.
아니쉬 카푸어에서 너무 멀리 왔죠?;;그리고 체력이 남아서 플라토에서 하는 전시도 내친 김에 다녀왔습니다. 초대권을 주더라구요.
뭐 근데 아니쉬 카푸어가 너무 강렬했었나봐요. 눈에 잘 안들어오고 급 피로해져서 쌀국수 한그릇 먹고 집에 돌아왔습니다.
마지막 곁다리 질문이자 본론. 볼일이 있어 한달간 서울에서 머물렀습니다. 그리고 내일은 그 마지막날 이구요.
뭔가 서울에서 할 수 있는 재미있는 걸 하고 후회없이 집에 내려가고 싶은데, 이제 저 밑천이 바닥났어요ㅜㅜ 뭘 해야 잘했다고 소문이 날까요?
(저희 어머니 화법. 꼭 소문 안나도 되는데 굳이 이렇게 말씀하십니다ㅋㅋㅋ)
서울에서 누릴 수 있는 문화생활 + 맛있는 저녁 코스면 저는 매우 행복해 할 것 같은데요. 듀게 분들의 추천과 도움을 요청합니다!
아, 참고로 팀버튼 전 보고 왔고 최근 영화들은 모두 섭렵한(?) 상태입니다.
그럼, 미리 감사합니다 ;-)